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的技术，作者是胡正言。
五、清代美术史
1、 清初四王是指王时敏、王鉴、王翚和王原祁这四位画家。 2、 清初“虞山派”的代表画家是王翚。 3、 清初“娄东派”的代表画家是王原祁。
4、 清初六大家是指王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历和恽格。 5、 清初花鸟画坛的“常州派”开创者是恽格。 6、 清初四僧是指弘仁、髡残、石涛、八大这四位画家。 7、 清初二溪是指髡残（石溪）和清溪（程正揆）这两位画家。 8、 清初安徽芜湖地区“姑熟派”的代表画家是萧云从。
9、 清初安徽皖南地区“海阳四家”指的是弘仁、查士标、孙逸、汪之瑞这四位画家。 10、清初安徽“宣城派”的代表人物是梅清。
11、清初“金陵八家”是指以龚贤为代表的活跃在南京地区的一批画家。 12、清初“江西派”的代表人物是罗牧。
13、明末清初“武林派”的代表画家是蓝瑛、蓝孟、蓝深等。 14、清代扬州地区以界画山水著称的是袁江、袁耀以及他们的传人。 15、清代“扬州八怪”中的代表画家有郑燮、金农、华岩、黄慎等。 16、清代“扬州八怪”的兴起与扬州商业的发展有着紧密地联系。 17、清代宫廷绘画的代表人物是郎世宁。
18、以郎世宁为代表的清代宫廷画家还有另外一个身份是外国的传教士。
19、清代是中国年画的重要创作时期，主要产地有天津的杨柳青、苏州的桃花坞和山东的杨家埠。 20、清代晚期山水画创作的代表流派是“京江画派”。 21、清代晚期人物画创作的代表流派是“改派”、“费派”。
六、近现代美术史
1. 南京堂子街太平天国王府的防江望楼图是太平天国时期新发展的壁画题材
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2. 任伯年和吴昌硕是著名海派大家，吴昌硕也是西泠印社的首任社长，任伯年作《寒酸尉》的主人
公即吴昌硕。
3. 康有为倡言变法中国画的著名论断出自其著作《万木草堂藏画目》的序言，他力倡碑学的书法论
著是《广艺舟双楫》。
4. 岭南三杰是指高剑父、高奇峰、陈树人，其中高剑父创办有《真相画报》、春睡画院，陈树人和
何香凝发起组织有“寒之友社”。
5. 中国画学研究会在金城去世后分裂为由金开藩主持的湖社和周肇祥主持的中国画学研究会。 6. 促成齐白石衰年变法的陈师曾在近代以维护文人画传统著名，其基本观点全面反映在他的著名文
章《文人画之价值》中。
7. 上世纪30年代受天津《大公报》之聘、赴农村写生的中国画画家是赵望云。 8. 1944年成立的国立敦煌艺术研究所的首任所长是留法归国的油画家常书鸿。 9. 国民党元老于右任是1932年在上海成立的标准草书社的核心人物。 10. 19世纪广东著名的外销画画家是英国人钱纳利和他的中国学生关乔昌。 11. 被徐悲鸿誉为“中国西洋画之摇篮”的机构是上海的土山湾画馆。 12. 中国最早设立图画手工科的学堂是南京两江师范学堂，其监督是李瑞清。
13. 蔡元培的美育主张集中反映在其论文《以美育代宗教》中，其观点受到德国哲学家康德的影响。 14. 在《新青年》杂志以《美术革命》为题发表意见的作者是吕澂和陈独秀。
15. 中国第一所国立美术学校是1918年成立的国立北京美术学校，即今中央美术学院前身。国立杭
州艺术专科学校初名国立艺术院，创建于1928年，是今中国美术学院的前身，其首任校长是林风眠。
16. 1929年，在首次全国美展出版的《美展》特刊上，徐悲鸿、徐志摩等人就如何看待西方现代艺
术发生争鸣。
17. 中国最早引进西方现代艺术潮流的社团是决澜社，其核心人物是庞薰qin和倪贻德。 18. 徐悲鸿以历史典故为表现题材的大幅创作有愚公移山、九方皋、田横五百士、徯我后。 19. 《点石斋画报》创刊于光绪十年（1884），其主笔是吴友如。 20. 郑曼陀是月份牌擦笔水彩画法的奠基人。
21. 连环图画的名称是1925年上海世界书局出版几部大型图画书后才开始流行的。 22. 1925年《文学周刊》以漫画命名刊发丰子恺的作品后，漫画的名称才逐渐统一和流行。 23. 中国第一个漫画社团是1927年在上海成立的漫画会，该会出版有《上海漫画》。
24. 鲁迅是中国新兴版画的导师，他曾经聘请日本美术教师一起开办木刻讲习会，辅导美术青年学习
木刻。
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25. 1938年，在毛泽东等人倡议下在延安建立鲁迅文学艺术学院，创作《减租会》的彦涵和创作《审
问》的古元就是鲁艺培养的著名版画家。1942年，在延安举办文艺座谈会，毛泽东发表的著名讲话从此成为党的文艺政策。
26. 1938年在武汉成立的政治部第三厅积极组织画家进行抗战宣传，其中以《黄鹤楼大壁画》最有
影响。
27. 1938年6月木刻家在建立中华全国木刻界抗敌协会。以后随着形势变化，这一全国性的木刻组
织曾演变为中国木刻研究会（1942）和中华全国木刻协会（1946）继续活动。
28. 主持云南昆明筇竹寺罗汉造像的民间塑画家是黎广修。天津“泥人张”彩塑的开派人是张长林（张
明山）。
29. 上海汇丰银行是由英国公和洋行设计的；南京中山陵的设计者是吕彦直。 30. “中国营造学社”的创办人是朱启钤，学社骨干有梁思成和刘敦桢等人。
小学美术教师招聘考试复习资料 基础知识部分.
水彩颜料是用胶水调制成的分互相渗融等条件，表现出透明感、轻快、湿润等特有的效果。欧洲十五世纪水彩画，作画时用水溶解颜料于纸上，利用画纸的白地和水墨始有水彩画，十八世纪起在英国发展为独立的画种。奠定擦笔水彩画法用时装美女做月份牌的是郑曼陀。
水粉画用粉质所制颜料(称水粉颜料或广告色)和水调和绘成。颜色一般不透明，运用得恰当，能兼有厚重和明朗轻快的视觉效果。
明度也称光度、亮度，一般指某色光对人眼的刺激量而言。反射量越大，物体越明，反射量越小，物体色越暗，前者明度高，后者明度低。在通常情况下决定反射量大小的因素来自光源和固有色两方面，因此，色彩的明度也具有两方面的含义1由光源决定，同一色彩在不同强度的光照下明度不同。2在同样的光线条件下，不同色彩的明度也各不相同。
色彩的情感象征大自然中不同的色彩变化，能使我们生成不同的心理感受。人们在长期的社会生活与实践中对不同的色彩也逐渐形成了某些特定的含义、感受和心理反应。如在生活中，白色往往给人以纯洁、高雅的感觉；绿色象征着生命、青春与和平；黄色、红色给人以华贵、热情、温暖的感觉；蓝色给人以宁静、清凉的感受；黑色则往往用来表现庄严、肃穆与深沉的情感。
色彩的冷暖色彩的冷暖倾向也称为“色性”。色彩的冷暖是指人通过视觉对色彩的感受，这种感受是人们在长期经验中联想的结果。暖色：红、橙、黄色使人联想到太阳、火焰成生温暖的感觉，这类颜色被称为暖色。
冷色：蓝、蓝绿，篮紫色使人联想到冰雪、大海，给人一种寒冷的感觉，人们把这类颜色成为冷色。
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工艺美术以实用和陈设为目的，利用一定的物质材料和工艺技术，按照美的原则设计制造的物质产品，叫工艺美术。工艺美术品剔红牡丹纹盖碗-明青铜奔马-东汉半山类型瓮-马家窑文化虎座鸟形鼓架-战国黄花梨嵌楠木宝座-明玛瑙葵花式带托杯-清唐三彩宝相花盘粉彩镂空转心瓶-乾隆竹丝编织提篮-清欣赏工艺美术品造型美、材质美、彩色美、装饰美、工艺美 怎样欣赏工艺美术作品： 造型美美的法则运用得体，结构、比例匀称，外形及轮廓线优美，体现时代精神。 材质美通过巧妙设计加工体现材料质地的美感。 色彩美材料自身色彩和附加色彩所具有的共同美感。 装饰美工艺美术品图案装饰美，如雕花、彩绘等。 工艺美制作技巧精致或具有特殊风格而给予人的美感。 明清著名四大名绣苏绣、粤绣、蜀绣和湘绣。
彩陶中国古代带有彩绘花纹的陶器。彩绘颜料以赤铁矿为主，.以色彩、图饰与造型相结合，反映远古时期各部落的文化面貌，体现当时审美能力和工艺制作已达到可观水平。 仰韶文化半坡类型和庙底沟类型彩陶艺术成就最为杰出。 彩陶发源于黄河流域，多采用鱼纹装饰。
舞蹈纹彩陶盆青海大通孙家寨，马家窑文化彩陶艺术杰作 陶器的用途可分为饮食器，炊煮器和储藏器。
峙峪人和山顶洞人的装饰品上呈现出成熟的钻孔技术，这在雕刻史上具有重要意义。 中国最古老装饰品距今约28940年前峙峪人石墨装饰品
瓦当覆于屋顶檐际的一种瓦件。通指半规或圆形之瓦头。始见于周代，秦汉已趋流行。常见瓦当大多与简瓦连制一起，其瓦背断面作半筒状，上有各种动、植物或文字、云纹等图案纹饰。既有实用的功能，也富于装饰美。 粉彩瓷器出现于康熙时期
唐三彩唐代多彩铅质釉陶产品的概称。流行于盛唐武则天至中唐开元、天宝时期。三彩釉以白、黄、绿三种釉色为主，也有少量蓝釉或黑釉。殉葬的俑和驼、马动物是其中精品。
景泰蓝又掐丝珐琅，一种瓷铜结合的独特工艺。制作景泰蓝先要用紫铜制胎，再用扁细的铜丝在铜胎上粘出图案花纹，然后用色彩不同的珐琅釉料镶嵌填充在图案中。这道工序完成后反复烧结，磨光镀金。俑古代墓葬雕塑的一个类别。古时实行活人殉葬，后以木、石、铜、陶、等不同材料制成的偶人代替，称为俑。
秦陵兵马俑三号军事指挥部 《击鼓说唱俑》东汉雕塑 《说书俑》四川东汉陶塑
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