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西方文学原著选读
——论《仲夏夜之梦》中“戏中戏”的作用
论《仲夏夜之梦》中“戏中戏”的作用
【摘要】：莎士比亚《仲夏夜之梦》中的“戏中戏”对这部戏剧来说作用巨大，戏中戏与主戏（笔者暂且把戏中戏之外的戏称为“主戏”，戏中戏演员之外的演员成为“主戏演员”）相互映衬，从而在情节、结构和戏剧氛围各方面推动整个戏剧的发展。很大程度上，《仲夏夜之梦》的喜剧性就是在对比映衬下体现出来的，本文仅试从“戏中戏”对《仲夏夜之梦》的戏剧氛围的影响来探讨莎士比亚戏中戏的作用。
【关键词】：戏中戏 喜剧效果
《仲夏夜之梦》是莎士比亚最著名的喜剧之一，在这部戏中又套演了一场名为《最可悲的戏剧，以及皮拉摩斯和提斯柏的最残酷的死》（以下简称《最可悲的戏剧》）的戏剧，即戏中戏。《最可悲的戏剧》在《仲夏夜之梦》中占有很大的比重，是整部戏剧不可或缺的部分，它既对戏剧的故事情节、戏剧氛围具有巨大的影响，同时，戏中戏又与主戏相互映衬，进一步突出主戏的主题，也暗含了作者的戏剧理论和思想。本文仅试从“戏中戏”对《仲夏夜之梦》的戏剧氛围的影响来探讨莎士比亚戏中戏的作用。
《仲夏夜之梦》的“主戏”主要讲了两对青年男女的爱恋纠葛故事、仙王仙后的恩恩怨怨以及雅典公爵的婚礼庆典，期间阴差阳错、妙趣横生，而“戏中戏”《最可悲的戏剧》则是讲皮拉摩斯和提斯柏的爱情悲剧，表面上看戏中戏与主戏的格调是不同的，然而实际上，这两场交织的戏最终走上头一条道路，引得观众发笑。戏中戏从总体上就是将悲剧化为喜剧，它与主戏是相互对比映衬的。情节上，戏中戏《最可悲的戏剧》推动着整个戏剧的发展。戏中戏的扮演者与两对青年男女、仙王仙后的爱情纠纷缠绕在一起。戏剧氛围上，也是最重要的一点，戏中戏与主戏的情调相互映衬，最终成就这部经典之作。
下面将具体分析一下戏中戏《最可悲的戏剧》。主要从三个方面来说： 一是从演员方面说。
戏中戏的演员们纯属业余人士，是在雅典城里做过活的胼手胝足的汉子，其中昆斯是木匠，弗鲁特是修风箱的，斯诺特是补锅匠，斯塔弗林是个裁缝。一帮手艺人来充当伶人，本身就具有极强的喜剧性；与戏中戏演员相对的，是雅典的达官贵人——包括公爵与女王，还有仙界的仙王仙后及一些小神仙，这两者之间有着巨大的身份区别，很大程度上《仲夏夜之梦》的喜剧性就是在对比映衬下体现出来的。比如戏中戏人物波顿，表现出来的是个十足的蠢蛋，迫克又把它变成了驴头，但是因为魔汁的作用，高贵的仙后竟然爱上了波顿，这就简直让人忍俊不禁。然而，我们跳出来看，这些戏中戏演员实际上又是演技高超的演员，他们只是“假装”在戏中戏里表现的笨拙、可笑，因而，不仅舞台上观赏戏中戏的主戏演员觉得戏中戏可笑生动，观赏《仲夏夜之梦》的观众更觉得有趣、愉悦。这就类似于卞之琳那首著名的小诗，形成一道独特的风景线，给观众独特审美感受。
《断章》
你站在桥上看风景， 看风景的人在楼上看你。 明月装饰了你的窗子， 你装饰了别人的梦。①
《仲夏夜之梦》里公爵与女王等人观看戏中戏，并不断发表着各种看法，而《仲夏夜之梦》的观众同时也观看着这“两场戏”，形成独特的交错感、喜剧感。
整部《仲夏夜之梦》中，戏中戏的演员的语言是最为诙谐俏皮的，他们所演的《最可悲的戏剧》的情节十分简单，如果说《仲夏夜之梦》中的主戏——两对青年男女的爱情纠葛、仙王仙后的纠纷，是靠情节的曲折和演员高超的演技来吸引观众眼球的，那么戏中戏《最可悲的戏剧》则完全是靠诙谐俏皮的语言和相当不专业的戏剧技巧来吸引观众的。戏中戏演员的言语与主戏演员的言语之间有着巨大的差别，戏中戏演员由于身份的缘故，言语粗俗、诙谐、幽默，而主戏演员的言语则比较规矩庄重。比如主戏演员称自己时用“我们”“我”，戏中戏演员则用“咱们”“咱”“奴”，更显得亲切；主戏演员的言语听起来就像是书面语，而戏中戏演员的言语则是纯粹的口头语，比如“娘们儿”，说狮子“嚷嚷”，把“吊嗓子”说成“吊膀子”，等等。上述是戏中戏演员在“戏外”所说的话，即使是戏中戏“戏中”的话，也极其的口语化。首先看昆斯为戏中戏设计的“开场诗”：
要是咱们，得罪了请原谅。 咱们本来是，一片的好意， 想要显一显。薄薄的伎俩， 那才是咱们原来的本意。
①
卞之琳，《鱼目集》。北京：人民文学出版社，2000年。
因此列位咱们到这儿来。 为的要让列位欢笑欢笑， 否则就是不曾。到这儿来， 如果咱们。惹动列位气恼。 一个个演员，都将，要登场，
你们可以仔细听个端详。①
这些被他们所称为“诗”的句子，昆斯念得十分糟糕，“该停的地方不停，不该停的地方偏偏停下”②，语句不通，根本就算不成诗。
戏中戏演员们关于这场戏的种种看法也十分可笑，在一开始他们就相信观众会因为他们的悲剧戏剧而伤心落泪，又担心戏中人物的自杀会吓到太太小姐们，于是提出先有开场白，申明不是真正的自杀，他们显然是过高估计了他们所表演戏剧带来的效应，忽略了观众的主观判断能力。这样，他们就越发来减低他们所言戏剧的真实性，他们在演出中也是不断地提醒观众他们所演戏剧是假的，请观众不要相信。
另外，戏中戏里的一些对话也出现些常识性错误：
皮拉摩斯：尽你想吧，咱是你风流的情郎。好像里芒德，咱此心永无变更。 提斯柏：咱就像海伦，到死也决不变心。 皮拉摩斯：沙发勒斯对待普洛克勒斯不过如此。 提斯柏：你就是普洛克勒斯，咱就是沙发勒斯。③
里芒德是里昂德之讹，爱恋少女希罗，游水过河时淹死。扮演提斯柏的弗鲁特又误以海伦为希罗；沙发沙发勒斯为色发勒斯之讹，为黎明女神所恋，但他忠于其妻普洛克里斯，此处误为普洛克勒斯。这在戏剧内部又造成一种可笑之处，正是这种错误的出现，反而让戏中戏更具喜剧性。
可是戏中戏演员又力图展示戏剧的真实性，比如，注重细节，考虑要有月光，没有月光就用灯来替代，扮演墙的人手里要拿着“石灰和粘土”，他们力图营造真实性，这表明他们自己当然是没有所谓的戏剧理论，他们在这方面是十分矛盾
①②
威廉?莎士比亚《莎士比亚戏剧选》，朱生豪译。南京：译林出版社，2009年，56页
同上，56页 ③
威廉?莎士比亚《莎士比亚戏剧选》，朱生豪译。南京：译林出版社，2009年，58页