发布时间 : 星期二 文章《西方美育文选》选目汇总-201108(1)更新完毕开始阅读8fcf19e7a1c7aa00b52acbdc
《当代美学的三个时期及其当前的任务》，选自《十九世纪西方美学名著选》，510-527，关注的是当前艺术家应该从事怎样的艺术创作，时代需要怎样的艺术作品。艺术家的精神内涵是如何制约着理解方式和理解风格，反过来艺术家的精神内涵也受历史决定，并为一个时期的艺术家所共有。与审美教育不直接相关，但涉及艺术家、时代精神、作品三者之间的关系。 《体验与诗》中“近代欧洲文学的进程”，关注了时代与诗歌创作的关系、近代诗歌产生的背景等等，揭示问题同上。3-15
齐美尔
奥伊肯
《生活的意义与价值》（无） 《道德与艺术》（334-347），选自刘小枫《现代性中的审美精神——经典美学文选》 《审美个体主义之体系》（348-366），审美和个体精神、自由、伦理的关系。选自同上。
格罗塞
诗歌的社会影响力问题，《艺术的起源》，206-210 音乐的作用和意义，同上，224-233 结论，同上，234-242
康拉德·朗格 “艺术与游戏”，两者具有相似性，对个体和种族都是重要的，《十九世纪西方美学名著选》620-637
叔本华
论书籍与阅读——《叔本华论说文集》约5000字，269-277 论教育——同上，主要是文章后半部分，469-476 论天才——同上，部分，394-411 《作为意志和表象的世界》，273-278，审美中的主观状态 尼采
音乐悲剧对于一个民族内在生活基础意味着什么？对观众的审美效果。民族的酒神能力。89-108，《悲剧的诞生》
《人性，太人性的》其中“出自艺术家和作家的灵魂”中，某些片段，如187“公众的艺术教育”，197“写作和教学中的审慎”，199“不成熟的思想”，201“关于艺术效果的古老怀疑”， 《曙光》226“学习”，227“知识与美” 247《快乐的科学》“我们应该向艺术家学习什么”
【俄国】 别林斯基
均选自《别林斯基文学论文选》 《文学的幻想》
从第16页开始讲述自己的文学观念。提到永恒理念的道德生活，把大自然一般生活的理念描写出来，等等。 民族与文学
111-114，为了产生我们自己的文学，呼唤教育和学习。 （他另有《别林斯基选集》和《别林斯基论教育》）
车尔尼雪夫斯基
《车尔尼雪夫斯基文学论文选》中《艺术对现实的审美关系》一文艺术与人的关系谈得还是比较多，可以删节。
119，我们对艺术的关系，艺术的力量，艺术存在的力量 142，总结艺术的任务，艺术再现生活，解释生活
杜勃罗留波夫
都选自《杜勃罗留波夫文学论文选》 《什么是奥勃洛莫夫性格》，谈某一类青年人的性格，与美育关系不大，但于人格培养塑造有关。
《黑暗的王国》，关于艺术家的世界观，要描写现实生活。87
皮萨列夫（暂无）
列夫·托尔斯泰
均选自《列夫·托尔斯泰文集》14卷，文论。 55-57，《那么我们应该怎么办？》思想家、艺术家和人民大众的关系，和生产生活的关系. 62-65，《论艺术》，艺术家说什么、怎么说、多大程度上处于内心在说。
105-111《论所谓的艺术》艺术的功用，劳动人民需要艺术作为娱乐，艺术应该能让大多数人接受。
172《什么是艺术？》艺术活动传达感情，177，艺术所传达的感情的价值是根据人们对生活意义的理解而加以评定的。193，艺术要为大众。247，艺术教育职业化，293艺术是人类进步的工具。322-324，艺术的任务
陀思妥耶夫斯基
《波夫先生和艺术问题》248-251，人对美的需要，第三行起“我们坚信，艺术有它自己完整的有机的生命??”；256-257，艺术要忠于人的目的，最后一行“人类始终要求美和美的理想”；281-286《一种现代虚伪》，关于青年人的教育、知识接受和心灵 352-353两封信，“致尼·卢·奥兹米多夫”，审美和想象力对儿童的重要性。致尼·亚，提出应该给孩子看产生美感和激发崇高思想的东西。与美育直接相关。
【马克思主义美学】 马克思、恩格斯
《1844年经济学哲学手稿》，人按照美的规律来建造，劳动创造了美，但是使工人变成了畸形。
《政治经济学批判导言》，艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏美的大众。
英法及其他各国（李琳琳）
一、法国：
1、斯达尔夫人（Mme Germainede de Stael，1766-1817）
1800年《论文学》 斯达尔夫人：《论文学》，徐继曾译，人民文学出版社，1986年12月北京第1版第1次印刷。 P145—152
第一编 古代和现代文学
第十一章 北方文学 约5000字 P245—261
第二编 法国学术的现状及其将来的发展
第二章 鉴赏趣味、礼仪及其对文学与政治的影响 约10000字
2、夏多布里昂（Francois—René chateaubriand，1768-1848）
1802年《基督教真谛》第二和第三部分比较系统地表达其美学思想。
有两种理想的美：理想的精神美和理想的物体美。理想的美的定义是：挑选和隐藏的艺术。 版本待定
3、司汤达（1783-1842）
1823年《拉辛与莎士比亚》历史意义并不在于要莎士比亚不要拉辛，而在于文学必须表现时代精神。 司汤达：《拉辛与莎士比亚》，王道乾译，上海人民出版社，2006年5月第1版第1次印刷。 P14—29
拉辛与莎士比亚（一八二三年）
第一章 为创作能使一八二三年观众感兴趣的悲剧，应该走拉辛的道路，还是莎士比亚的道
路？ 约8000字
4、德拉克罗瓦（Eugene Delacroix，1798-1863）
《论美》选自《德拉克罗瓦论美术和美术家》，指出美在于内容。尽管苏格拉底的头部轮廓线并不理想，但因为包含着理想和高尚，仍不失为独特的美。不应当刻版地模仿古人，古希腊的美并不是唯一的美，艺术家应当描绘自己的时代，在自己周围的生活中寻找美。美是坚持不懈的劳动和由此获得的灵感所产生的。艺术大师们用画笔表现出内心沸腾的激情，创造了美，并以此吸引了观众。对于真正美的作品，有同一爱憎感情的人会有同样的美感，然而偏见和时尚则往往会使美的感觉迥异。审美活动需要有一定的修养，经验不够的眼睛很少能享受到美。 蒋孔阳主编：《十九世纪西方美学名著选·英法美卷》，复旦大学出版社，1990年3月第1版第1次印刷。 P395—405
《论美》 约7000字
5、雨果（Victor Marie Hugo，1802-1885）
1827年《<克伦威尔>序言》，法国浪漫主义文学的纲领性文献，提出了著名的美丑对照原则，伸张了滑稽丑怪在艺术中的审美价值，突出浪漫主义艺术惊心动魄的审美效果。 雨果：《论文学》，柳鸣九译，上海译文出版社，1980年5月第1版第1次印刷。
P31—40
《克伦威尔序》 涉及美丑对照原则 约6000字
6、左拉（1840-1902）
秉承孔德的实证主义，丹纳的种族、环境、时代三要素决定文学说，在当时流行的生物进化论的影响下，左拉一方面把人物性格看成是受环境影响形成，一方面又把人物的全部活动和感受都归于生理的和遗传的原因，从而系统建立了他自己的理论体系。倡导“实验小说”。
1880年（1893年修订再版）《实验小说论》阐述自然主义美学思想。 版本待定
7、维龙（Eugène Véron，1825-1889）
《美学》第一部分第五章《什么是艺术》，详实考察了艺术同情感、情感同社会的关系，并且提出了直接影响到托尔斯泰的艺术表达情感的定义。认为一件艺术品的价值能够而且应该首先用展现和表达激情的能力来衡量。 蒋孔阳主编：《十九世纪西方美学名著选·英法美卷》，复旦大学出版社，1990年3月第1版第1次印刷。 P442—453
《什么是艺术》 约8000字
8、丹纳（Hippolyte Adolphe Taine，1828-1893） 丹纳：《艺术哲学》，傅雷译，天津社会科学出版社，2004年5月第1版，2007年5月第2版第1次印刷。 P29—35
第一编 艺术品的本质及其产生
第二章 艺术品的产生 涉及环境 约5000字 P182—224
第四编 希腊的雕塑 第一章 种族
第二章 时代 约30000字
9、罗丹（Auguste Rodin，1840-1917）
《对于艺术家，自然中的一切都是美的》是《罗丹艺术论》的第二章，中心思想是：自然中的丑能够通过艺术家之手变成美，不过，只有有“性格”的艺术作品才是美的。所谓“性格”是指由事物的外部真实所表现的内在的真实。自然中丑的事物往往要比美的事物更易显露其“性格”，因此，常常有这种情形：在自然中越丑的事物，在艺术中也就越美。 蒋孔阳主编：《十九世纪西方美学名著选·英法美卷》，复旦大学出版社，1990年3月第1版第1次印刷。 P485—492
《对于艺术家，自然中的一切都是美的》 约4000字
10、居约（Jean—Marie Guyau，1854-1888）
《从社会学观点看艺术》以风景为例，按照社会同情的观点来看，它仿佛就是自然界中人和其他对象的两相结合。至少包含三层意思：其一，要领略美景，人就必须物我同一，与这美景融为一体；其二，风景还必须与审美主体融为一体，亦即让风景变得富有人情；其三，