发布时间 : 星期一 文章《国之瑰宝京剧》导学案(2)更新完毕开始阅读aecb0b0a6e175f0e7cd184254b35eefdc8d31530
《国之瑰宝——京剧》 导学案
肃宁一中 音乐 张朋
学习目标：
1、通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。
2、通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，启发学生积极体验与感受，从而提高学生鉴赏京剧的能力。 3、培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。 教学重点：
1、《看大王在帐中和衣睡稳》体验梅派的神韵。 2、京剧的四大名旦 教学难点：
1、 传统戏曲与现代戏曲的艺术特点。 2、 传统文化的继承和发展。 预习导学： 一、 京剧的形成：
京剧是地地道道的中国国粹,因形成于北京而得名,但它的源头还要追溯到几种古老的地方戏剧.1790年,安徽的四大地方戏班——三庆班、四喜班、 和春班、春台班——先后进京献艺,获得空前成功.微班常与来自湖北的汉调艺人合作演出,于是,一种以微调\二簧\和汉调\西皮\为主,兼收昆曲,秦腔,梆子等地方戏精华的新剧种诞生了,
这就是京剧.京剧是集歌唱,舞蹈,音乐,美术,文学等於一体的综合性表演艺术, 京剧被称作\东方歌剧\，在200年的发展历程中,京剧在唱词,念白及字韵上越来越北京化,使用的二胡,京胡等乐器,也融合了多个民族的发明,终於成为一种成熟的艺术.20XX年5月20日，京剧经国务院批准列入第一批国家非物质文化遗产名录。 二、 京剧的行当：
京剧的行当分为生、旦、净、丑4大类。在初期，京剧的行当是分为生、旦、净、末、丑5大类的，后来把生行和末行合并，取消了末行。
生行是扮演男性角色的一种行当，包括老生、小生、武生等。 旦行是扮演女性的角色，分青衣、花旦、武旦、老旦等。 净行俗称“花脸”，一般扮演男性角色，分正净、副净和武净。 丑行又称“三花脸”，多演伶俐幽默或阴险狡猾的角色。 三、 京剧的四大表演形式：
京剧表演形式分唱、念、做、打。
唱：唱腔。念：念白。做：表演动作。打：武打。
（1）唱：京剧是歌舞剧，歌唱占主要地位。京剧的唱，就是把生活中的语言加以凝炼和艺术化，并以音乐的唱腔来加强气氛，成为一种舞台语言。
京剧唱腔分为西皮、二黄两大类。西皮，曲调高亢刚劲、活泼明快；二黄，曲调沉着稳重、凝炼严肃。
（2）念：京剧表演时，只说不唱称作“念”，念又叫“念白”或“白”。俗称“唱重四两，白重千斤”。念白在京剧表演形式上也占有重要的地位。念白按音韵划分，可分为韵白与京白两种。
韵白的四声调值有一定的规律，形成一种抑扬顿挫铿锵有力的语调，有较强的节奏感和鲜明的音乐性。
京白是一种以不含土音的北京方言为标准的念白。突出了北京方言的京腔京味，并加强了它的音乐性和节奏感。
（3）做：就是京剧中的表演。京剧的表演动作，是富有节奏感、艺术性的舞蹈化动作，人们常说京剧的表演“无声不歌，无动不舞”，就是说京剧的所有念白都具有音乐性，所有的动作都具有舞蹈性。京剧表演有别于日常生活中的自然行为和动作。它的每一个动作，都有一定的程式，京剧表演讲究以虚代实，是一种虚拟的表演方式。 （4）打：指的是武功，在舞台上，打是一种表演厮杀、打斗的艺术形式，俗称“武打”，武打是京剧特有的艺术特色。 四、京剧乐队：
京剧乐队（又称场面），是由以管、弦、弹拨乐器为主的文场和以打击乐器为主的武场组成。 五、 课内探究：
梅兰芳简介学生分小组交流课前上网查阅的资料。教师适时补充，并展示相关媒体资料，供大家了解、欣赏。
1、学生甲组：介绍梅兰芳纪念馆以及介绍大师的生平。 2、学生乙组：介绍梅兰芳及四大名旦。
3、学生丙组：讲述梅兰芳的小故事。 故事一，梅兰芳的爱国情怀。 故事二，梅兰芳和京剧艺术走向世界。 故事三，梅兰芳与新中国。
集体讨论：一个艺术家应具有的品质。什么叫“德艺双馨”。 六、 京剧脸谱：
中国传统戏曲的脸谱，是演员面部化妆的一种程式。一般应用于净、丑两个行当。 （一）脸谱的分类： 根据描绘着色方式： 1、 2、 3、 4、
揉脸：凝重为伍，整色为主。 勾脸：绚丽华丽。
抹脸：浅色，不以真面目示人，突出奸诈坏人之性格。 破脸：不对称脸，左右不一，形容面貌丑陋或反面脸谱。
（二）脸谱的通用色彩含义为:
红色: 一般:忠勇侠义,多为正面角色. 蓝色: 刚强阴险 黑色: 一般:直爽刚毅,勇猛而智慧.
白色: 一般:阴险奸诈;刚愎自用.紫色: 一般:刚正威武,不媚权贵. 黄色: 勇猛而爆躁. 金色: 一般:神仙高人. 银色: 神仙,妖怪. 绿色: 一般:勇猛,莽撞. 归纳总结：