西方现代主义文学综述 联系客服

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写不断流动着的意识状态,有时用联想、幻觉或者梦境来揭示奔腾流泻的潜意识。如第四章中叙述布鲁姆起床外出买腰子的情形:腰子在柳叶纹盘子里冒出一滴滴血来——最后一个。他站在邻家那个姑娘身边,靠着柜。她也要买吗?看着手里的纸条念着要买的席西。都裂开了——洗东西的碱。一磅半丹尼腊肠。他的眼光停留在她丰满有力的臀部上。他名叫伍兹。不知他是干什么的。妻子有些老气了。新的血,不许有人追随。第四,丰富的典故,高度省略的短句,长段无标点以及多文体也是不容忽视的一大语言特点。

主 题:作品通过对斯蒂芬的虚无、布罗姆的平庸和莫莉的贪欲的剖析,反映了现代西方人人格的破碎、精神的崩溃和道德的沦丧,暗示了现代西方社会不可挽救的危机。 后期象征主义

一、后期象征主义的产生、发展及其思想艺术特征

象征主义是现代主义文学中出现最早、影响最大的流派。19世纪80年代首先出现在法国,代表人物有马拉美、魏尔伦和兰波,90年代传入欧美各国,最有代表性的诗人有艾略特等。 后期象征主义的主要特征有:重自我表现;重象征;重音乐性。 二、艾略特创作及其《荒原》

《荒原》的主题:《荒原》是西方现代诗歌的一个里程碑,反映了一次大战之后西方世界整整一代人的幻灭感和绝望心理,也表现了艾略特本人的精神危机状态及其对走出荒原的渴望。“荒原”象征西方现代人的精神世界:失去信仰,浑浑噩噩,陷入迷惘、享乐和醉生梦死之中不可自拔;也象征了西方现代工业文明社会、都市的混乱和衰颓。 艺术特点:长诗在艺术上表现了艾略特深厚的文学功底和丰富的想象力。

首先,在审美方式上,《荒原》继承了波德莱尔以来象征主义诗歌“以丑为美”的特点;长诗用典多且纯熟自如;《荒原》的基本形式是抒情诗而非叙事诗;《荒原》是多种诗体混合的自由体诗。

艾略特重要代表作: 《荒原》——现代主义诗歌的里程碑

《荒原》在形式上模仿贝多芬 5个乐章的奏鸣曲,全诗分为5章。 第一章“死者葬礼” :表现现代人的生活无异于出殡,而葬礼的意义又在于使死者的灵魂得以赎救。

第二章“对弈”: 通过引莎士比亚、维吉尔、弥尔顿等人的作品,将人类昔日的昌盛和今日的颓败加以对照,突出现代人纵情声色、形同僵尸的可悲处境。

第三章“火诫”:镜头对准伦敦的过去和现在。昔日充满诗意的泰晤士河如今冷风袭人,阴森恐怖。伦敦人生活卑琐无聊。诗人认为,火能烧去情欲,使人再生,重返自然。 第四章“水里的死亡” :写人欲横流带来的死亡。

第五章“雷霆的话”:规劝人们要施舍、同情、克制,这样才能得到平安。

《荒原》的思想内涵:展示了战后西方文明的危机和传统价值观念的失落,反映了整整一代人精神世界的“荒原”状态(理想的幻灭和绝望)。 荒诞派戏剧 荒诞派戏剧

本质:世界是荒诞的,人生是毫无意义的。

主题:现实的丑恶与恐怖;人生的痛苦与绝望

戏剧:无情节;无冲突;人物举止荒诞怪异;人物语言颠三倒四;人物思维混乱无逻辑 直接表现: 世界的荒诞; 人生的痛苦 奠基作家:尤金·尤奈斯库 (罗马尼亚)《秃头歌女》 代表作家:萨缪尔·贝克特 (爱尔兰) 《等待戈多》 场景:黄昏 荒凉的乡间小路 一颗光秃秃的树 人物:流浪汉 爱斯特拉冈 弗拉季米尔

情节:等待戈多 ——戈多不来——继续等待

说着语无伦次的废话 做着机械无聊的动作 脱靴子又瞧又摸 一、荒诞派戏剧的产生、发展及其思想艺术特征 荒诞派戏剧于20世纪50年代兴起于法国,后流行于欧美各国,是20世纪重要的戏剧流派。 1950年法国剧作家欧 仁·尤奈斯库的《秃头歌女》上演,标志着这一流派的诞生。 荒诞派戏剧的主要特征是:受存在主义思潮影响,认为人与环境、人与人之间的不协调、不理解体现了存在的 荒谬。具有哲理性和寓意性,其美学基点是表现的而非再现的。形式上的特点:其一是打破了以情节和对白为基础的戏剧传统,淡化情节和叙事内涵,没有明显的戏剧冲突。其二在语言上排斥理性和逻辑,许多台词与舞台场景联系不密切,体现了荒诞派剧作家认为语言不能成为人际交往工具的主张。舞台形象和人物形象不同于传统戏剧。 贝克特的创作及《等待戈多》剧本写两个流浪汉弗拉季米尔和爱斯特拉冈一连两天在大路口等待一个叫戈多的人而未遇的情景,表现了现代西方社会中人们找不到精神支柱的苦闷心理,和盼望光明、渴望改变现状的愿望。 《等待戈多》——荒诞派戏剧的重要代表作:《等待戈多》是一出两幕剧。第一幕,两个身份不明的流浪汉戈戈和狄狄(弗拉季米尔和爱斯特拉冈),在黄昏小路旁的枯树下,等待戈多的到来。他们为消磨时间,语无伦次,东拉西扯地试着讲故事、找话题,做着各种无聊的动作。他们错把前来的主仆二人波卓和幸运儿(乐克)当作了戈多。直到天快黑时,来了一个小孩,告诉他们戈多今天不来,明天准来。第二幕,次日黄昏,两人如昨天一样在等待戈多的到来。不同的是枯树长出了四、五片叶子,又来的波卓成了瞎子,幸运儿(乐克)成了哑巴。天黑时,那孩子又捎来口信,说戈多今天不来了,明天准来。两人大为绝望,想死没有死成,想走却又站着不动。主要形象:戈多 (具有不确定性) 作者说:我要是知道,早在戏里说出来了。 戈多究竟代表什么 上帝;永生;理想;希望。(支持主人公在荒诞现实中消磨时光的慰藉。)戈戈和狄狄 (生活无着落的流浪汉):等待戈多,反映处在人生痛苦状态下的人们对自身苦难的厌倦,也是西方人在经历过二次大战灾难后希望摆脱困境的心理体现。波卓和乐克一主一仆):奴役和被奴役而又相互依存的生存状态,体现了人与人之间的荒诞关系。主题:作品通过主人公荒诞的生存条件和人物的种种荒诞举动,揭示了人类一个基本状态: “等待” 。贝克特在剧中所揭示的世界是荒诞的、残酷的、不可思议的。而在这种世界中,人的处境是尴尬的,人的寻求和期待是无望的。戈多应是人们正在等待的某种希望,但这种希望渺茫无期。 现实主义文学

一、20世纪现实主义文学的特征

作家们始终坚持现实主义创作的基本原则

人道主义和民主主义仍然是作家们的重要思想武器。 描写的“内倾性”

创作方法上的兼容并蓄。

人物塑造上强调性格的多重性。

二、罗曼·罗兰(1866-1944) ——欧洲近代理想的最后捍卫者

(二)对现实主义艺术的贡献 :把对社会人生的审视剖析由强调外部世界转变为注重内部世界。在典型性格塑造上,他不经意于细节描写,笔下的人物性格不是在对环境的依存关系中而是在跟环境的双向碰撞中得以展示。他树立了正面性格结构的典范。多重性格的合成体。把握住形象的正面性格机制中处于主导地位的探索进取精神,让这种内在的力量把历经多种心理因素牵掣的性格最后推进到崇高境界。小说体裁的革新方面,他不仅第一个把多卷连续性长篇小说的形式引入法国,而且首创了长河小说的体裁和音乐小说的形式,还将史诗、悲剧、抒情诗、哲理小说等体裁纳纳入同一文本,浑然融成一种新颖别致的小说表述方式。

(三)《约翰·克利斯朵夫》评析

基本内容:4册10卷。叙述德国音乐家约翰在德、法的生活,是编年体式的普通传记的写法。第一册3卷,写主人公童年、少年的生活,着重描绘他的音乐天才和纯真的情感,以及桀骜不逊、睥睨权贵的性格。《黎明》《清晨》《少年》第二册2卷,写主人公坚持理想,作正直的艺术家,而与虚伪的艺术和腐败的社会相冲突。《反抗》《节场》第三册3卷,写主人公的友谊和爱情。《安多纳德》《户内》、《女朋友们》第四册2卷,写主人公经过内心风暴,由绝望之境而走向超脱之境。《燃烧的荆棘》《复旦》 人物形象:克利斯朵夫的中心性格是他的反抗精神和奋斗精神。主要反映了资本主义进入垄断时期后,资产阶级知识分子对黑暗腐朽社会的反抗,以及他们个人奋斗道路必然失败的悲剧。

个人主义是其失败的根本原因

(1)从反抗的思想基础上看:他同情工人和工人运动,但同工人在思想上有很大的距离,更不理解无产阶级革命。他信仰的是资产阶级的人道主义,走的是个人反抗的道路。

(2)从反抗目的上看:他的奋斗除了要唤起被压迫者的反抗精神外,一个很重要的目的就是为了个人的精神自由,是一种个人英雄主义的追求。

(3)从反抗途径上看:把艺术作为斗争手段,想通过健康和伟大的艺术来安慰受苦受难的灵魂,以求实现人类友爱和团结统一。这种理想虽然崇高,但很抽象,而且软弱无力,过分夸大艺术的作用。 主题:

A批判意义:通过克利斯朵夫的活动,无情地揭露了19世纪末德法两国进入帝国主义时期社会的丑恶现象,鞭挞了德国封建专制制度的残酷与军国主义的野蛮,也讽刺了法国淫荡虚伪的上流社会与无聊的颓废派艺术。B宣扬了理想主义、英雄主义和人道主义精神。

艺术特色;首创了长河小说的体裁和音乐小说的形式。用多种方法刻画人物性格。在艺术风格上小说以现实主义为主,兼有浪漫主义因素。 三、海明威

创作分期:分为三个时期,伴随着三个创作高峰。

20年代——“迷惘的一代”的代表作家;30年代——提出文学创作理论“冰山原理” 40年代以后——写出了《老人与海》

(1)20年代:《太阳照常升起》 :“迷惘的一代”的宣言书和代表作 《永别了,武器》 :“迷惘的一代”文学的最高成就。

格特鲁德·斯泰恩:“你们都是迷惘的一代。”

迷惘的一代:出现于一战后的20年代,其鼎盛期在20年代下半期。它既没有纲领,也没有宣言,不是一个严密的文学团体。它只是一些带有同样“迷惘”的情绪,以同样的主题和差不多的创作手法进行创作的一批作家的总称。

(2)30年代 《乞力马扎罗的雪》 《丧钟为谁而鸣》(3)50年代《老人与海》

冰山原理:海明威在《死在午后》中提出冰山原理:“冰山在海里移动很是庄严宏伟,这是因为它只有八分之一露出水面。”他借助这一形象的比喻,道出了自己的艺术追求,说明作家不仅必须有深厚的感情基础和生活积累,还要使自己的作品有含蓄简约、凝练深沉的艺术特征。简而言之,用最精炼的语言表达最丰富的内容。 4、《老人与海》评析

1、寓言式的中篇。坚持出海——捕杀大鱼——苦斗群鲨。

2、桑提亚哥:典型的“硬汉性格”——“人不是生来要给打败的,你尽可以把他消灭掉,但是打不败他。”

3、积极乐观基调中的凄凉:“孤独的战斗” 取得象征性的胜利

四、福克纳;一生创作了19部长篇小说和75部中短篇小说。大部分故事都发生在他所虚构的密西西比州北部一个叫约克纳帕塔法的县——“约克纳帕塔法世系”

(二)创作特色:美国南方文学流派的主要代表者。*南方文学派是南北战争以来美国南方政治、经济状况在文艺上的反映。是 20世纪20年代以后形成的一个美国广义性的现代派文学流派,又称为“南方文学”、“南方文艺复兴”。1、从所反映的题材上看,创造了一套“约克纳帕塌法”世系,这套小说规模庞大,人物众多,时代漫长。 从表现人们的精神状态上看,反映了现代西方不少知识分子普遍感到苦闷的一些问题

从艺术表现手法上看,也有很多独创性。A在乔伊斯后进一步运用“意识流”手法,在发掘人物内心生活上达到一个新的深度 B尝试各种“多角度”手法,以增加作品的层次与逼真感C运用“时序颠倒”的手法,借以突出历史与现实的因果关系D采取“对位式结构”、“象征隐喻”等艺术手段,企图使他的作品像万花筒般繁复、杂乱并且引人入胜。E在语言风格上,他想突破常规,试图通过晦涩、朦胧、冗长、生硬的文体来取得特殊的效果。 (三)《喧哗与骚动》评析 1、情节:痴人说梦:“人生不过是一个行走的影子,一个在舞台上指手划脚的伶人,登场片刻,就在无声无息中悄然退下;它是一个愚人所讲的故事,充满着喧哗与骚动,却找不到一点意义。” ——莎士比亚《麦克白》 2、智性阅读:《1928年4月7日》 “班吉的部分”《1910年6月2日》 “昆丁的部分” 《1928年4月6日》 “杰生的部分”《1928年4月8日》 “迪尔西的部分” C——A——B——D有内在的逻辑性:童年时代的事、大学时代的事、杰生当家后的事、当前的事。

3、主题思想:通过康普生家族一代人的道德沉沦、精神崩溃和价值观念的改变,反映了南方地主庄园的没落解体的历史趋势,以及资本主义的得势和资本主义社会的精神危机。凯蒂的堕落意味着南方传统道德法规和价值标准的彻底破灭。班吉的痴呆,象征着贵族世家的迷乱和衰败。昆丁的自杀,表现了贵族后裔的无能和绝望。杰生则干脆抛开了传统的价值观念,一头拜倒在金钱的势力下,成为北方资产者在南方的仆从。

4、艺术手法:主要借用意识流技巧来表现人物隐秘的、混乱的内心世界。——“树枝的阴影”、“复合式意识流 。叙事方法上,舍弃了传统的“全知角度”,而运用了多角度的叙事方法。 情节结构上,采取了“时序错位”和“神话模式”。

五、布莱希特与叙事剧

叙事剧按题材可分三类——“教育剧”:早期创作中用来鼓动宣传目的的作品,大多缺乏情节,长于说理,人物有概念化倾向,如《母亲》。“寓意剧”:以比喻为特色,作者以充分的想象来描述人物的思想,摆脱了环境、时间的束缚,具有较强的自由性,多利用别民族文学中的素材对现实中的种种关系进行哲理性概括,如《高加索灰阑记》、《四川一好人》。“历史剧”:借历史题材的描述来回答现实生活中的重大问题,如《大胆妈妈和她的孩子们》、《伽利略传》。 二、叙事剧理论:布莱希特的叙事剧理论,也叫史诗剧,创建于20世纪20年代末30年代初。布莱希特敏锐地发现:两千年来的西方戏剧理论一直把叙述性和戏剧性对立起来。于是,他把戏剧分成两个类型:传统戏剧(又叫做戏剧性戏剧,或亚里士多德式的戏剧)和叙事剧(叙事性戏剧)。 最早提出“史诗剧”概念的并不是布莱希特,而是曾和布莱希特合作过的德国著名导演艾尔文·皮斯卡托。他在1924年导演的《旗帜》一剧的副标题就是“史诗剧”。布莱希特接受了这一术语,并以“非亚里斯多德式戏剧”的概念发展和丰富了这个概念。叙事剧的创新:其一,关于情节的“整一性”:摈除了传统戏剧中环环相扣的情节结构,戏剧结构呈现零散片段的特点。其二,关于戏剧的表现方式:传统戏剧重视写实性的“再现”,布莱希特的叙事剧强调“叙述剧情”,将“天涯海角”连在一起,把不同时间串联了起来。他在戏剧中加入了记叙性的因素,突破了舞台的具体性,走向“表现性”。其三,关于戏剧